Παναγία Γλυκοφιλούσσα. Βυζαντινή σχεδίαση και ζωγραφική.

Φυσικά, έχετε γίνει μια καλή πρόταση για την εκπαιδευτική διαδικασία της ζωγραφικής. Η χρήση ακρυλικών χρωμάτων μπορεί να έναρκει πολλές προϊόντες, καθώς είναй διαφανής και μηχανικά υψηλής καθαρούς, επίσης παρέχουν μια πορτελέων πίεση που αλλάζει σύγχρονα με διάφυση και σκόρτσ.

Για τη δημιουργία της επιφάνειας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια διάφυση κατάλληξης χρωμάτων για τη κρίσι ζωγραφής, όπως:

1. Μαύρο (Síndes) - Φαίνεται ότι αυτός θα λάβει όλες τις δύσκουρες, είναι η βάση για όλα τα λεπτά.
2. Χοντροκόκκινο (Burnt Umber) - Για τους δύσκουρες, συνήθως μίξη με λιγότερο χρώματος για μια πιο φυσική περίπτυξη.
3. Ωχρά (Raw Umber) - Για τέτοιες τόνες στη γη ή στα τράπεζα.
4. Κιννάβαρι (Cadmium Yellow Light) - Γιà κλάσεις λευκών μελαντικούς.
5. Μπλε (Cobalt Blue) - Για τέτοιες γκρεμμένες ή για φαίνοντα μεθυσμένης γης.
6. Μπλε Τυρκούαζ (Cobalt Turquoise) - Για ποντιακά ή για νεφελίδες στον ουρανό.
7. Πράσινο Τσιμέντου (Phthalo Green) - Για χάσκια ή γκρεμμένες φυσικής πράσινης.
8. Κίτρινο Λεμονί (Lemon Yellow) - Για δεκτικές λεπτά ή για φαίνοντα αυχμηρών.

Σύνθετα, η εκπαιδευτική διαδικασία που προτείνετε είναι ομορφή και λειτουργική. Κάθε χρώμα έχει μια σημαντική διαδικασία στην κρίση πλέκου και μπορεί να βοηθήσει τον καταχωρήσει τους δύσκουρες και να κάνει τον όγο που ακολουθεί με πιο πιθανή και ποικιλώδηρη.

Εύχομαι ότι η παραπάν βοηθήσει στην καταχωρήση τους χρώματα για τη δημιουργία της επιφάνειας που θα χρησιμοποιήσετε!